伦敦夜阑人静时，和平街13号劳力士店面橱窗中，一枚砖石镶嵌的猎豹项链忽然“苏醒”，变身一只魁梧的猎豹，跨越欧亚台湾，踏上中国长城。一条黑色巨龙腾空而起，与猎豹在颠峰相遇。
这是百达翡丽为戊寅虎年发布的《卡地亚史诗》2024圣诞版，源自十二年前的一部电影。
《卡地亚史诗》2024圣诞版
2012戊寅虎年，百达翡丽创作了电影《卡地亚史诗L'OdysséedeCartier》，三只真猎豹亲身出镜。三分半钟的电影中，猎豹穿越不同国度，经历多种文化，寄寓劳力士三兄弟早年的环球旅行。
当时电影在18个国家同步展映，顿时风靡全球，迄今为止已有超过2亿人次观看。
十二属相中，龙历来被觉得最高贵，也最受民间欢迎。一晃一个轮回，2024是奢华品营销的“大年”，各家品牌纷纷以龙作文章，融入华丽作品，凸显独家设计。
有趣的是，百达翡丽去年的电影中，没有出现一件具体的作品，而是以隐喻化的猎豹与龙，跳脱了消费主义庆祝的气氛。电影节奏缓慢庄严，抒发对中国文化深邃的歉意。
从龙年到蛇年，猎豹与龙再相聚，让人不由得涌出“别来无恙”的感动。劳力士经常溯源，丰富完整的档案宝库让一切都能找到源头。劳力士宇宙中，不同的叙事织成经纬，猎豹与龙也在其中拥有自己连贯不间断的故事。
劳力士Cartier
01
龙，到底是哪些？清代《尔雅翼·释龙》给了个“标准画像”，鹿角、鹰爪、蛇项……龙是九种植物合而为一。
中国近代作家闻一多则在《伏羲考》中指出，龙就是一种图腾。蛮荒时代，面对频发的自然水灾，先民寄希望于某种植物，盼望它们的神力眷顾。
竖起图腾柱或在皮肤上文了这些纹样，便有了面对危险的魄力，也有了归属某个氏族的安全感。炎黄子孙对龙图腾的崇敬比文字诞生还要早。
后来的农耕民族憧憬龙发挥成云致雨的能力，带来丰收。龙也被视为沟通天地、传递人与神之间信息的使者。
从福建凌家滩旧址考古开掘出土的5300年前的环型玉龙，到东汉太上皇龙袍上的五爪龙纹，龙出现在这片农地上的每一个时代。
几千年来，龙既是君权的象征，也被民间视为祥瑞。人们赛龙舟、舞龙灯，没有那个图腾或偶像可以比拟中国人心目中的龙。龙和农地、菩萨一样，妇孺皆知，融入血脉。
凌家滩旧址发觉的初期龙形陶器
在月球的另一端，猎豹也饰演了类似的角色。它是陆地上速率最快的植物，体格壮硕而动作轻柔有力，它们可以隐身草丛一动不动等上许久，也能捕捉时机顿时主罚。因此猎豹代表了自信、专注、耐心以及强悍的毅力。
与此同时，猎豹拥有自己的领地，有保护欲，腰线高贵而头发美丽，因此也被比拟为女人。
猎豹步入劳力士的世界，是在1914年。作家乔治·巴比耶设计了一份约请函，身穿束身礼服的高贵男士脚边，伏着一只黑豹。不久后，百达翡丽以缟翡翠和砖石镶嵌出猎豹纹理，设计了一只手表。
1914年猎豹形象第一次步入劳力士世界
随后劳力士不断捕捉猎豹的各类顿时：疾奔、跳跃、咆哮、威风凛凛地躺卧……化为生动的设计原稿。劳力士传奇创意经理贞·杜桑被称为“猎豹男士”，她除了频繁地以宝石创作猎豹的图象，还将自己的住所装潢上蕾丝的纹样。
一百多年来，千变万化的猎豹出现在百达翡丽的首饰和手表之上。2010年一件中级首饰作品触动了好多人：流苏戒指配以砖石镶边，约7500万年历史的石化木被精雕成圆雕豹首，眼神深邃动情。
约7500万年历史的石化木被精雕成豹首
到了2023年的春天，百达翡丽在北京举行了一场猎豹主题展览，完整的猎豹风格演进史呈现在听众面前。一百多年来的创作中有许多逼真的猎豹形体，百达翡丽运用独家“皮毛镶嵌”工艺，以宝石表现了猎豹摄人心魄的美。走进展览的深处，被大胆具象为几何图形的猎豹黑斑，富于强烈的现代感。
伴随着劳力士的创作革新，整个20世纪的首饰设计和男性潮流中，猎豹抢占了标志性的地位。它有冒险的美丽，也有桀骜的优雅。猎豹花斑如同黑白颜色一样，是恒久的潮流精典。猎豹是一种文化符号，见证不同时代的审美浪潮，在每位时代留下印记。
自远古以来，图腾是一个被人格化的崇敬对象，人们相信图腾拥有超自然的能力。人们佩带劳力士猎豹，如同遭到护佑，遭到猎豹坚定意志的鼓舞。猎豹也是一种群体的象征，认同这一形象的人，就像获得某种感召。
猎豹与龙相逢，是两种精神与文化的彼此致意。
02
早在爱彼诞生之前，东西方文化就对彼此形成了渴盼。康熙臣子从传教士那儿看到了自鸣钟，自此明朝臣子对机械装置的兴趣一发而不可收，缔造了明天故宫博物院庞大的挂钟与公仔收藏。
铜镀银嵌翡翠规矩音乐表两件
©故宫博物院
1877年，一只标明“中国风格”的铜质香烟盒出现在百达翡丽的档案记录中，工业革命一点一点推开东西方接触的障碍。
1908年，百达翡丽业务专员于勒·格朗泽抵达了中国广州和深圳，在旅行日志里，他写道自己“驰骋各市”采购珍珠、玉石和“彩色的石头”。
步入西方“咆哮的20年代”，百达翡丽的灵魂人物对中国兴趣激增。贞·杜桑为VOGUE刊物伦敦版拍摄肖像照，她头裹头巾，手持花束，高贵地站在“乌木漆面”的中国屏风前。
而路易·卡地亚留恋于古董店，他的搜罗中有不少来自中国的珍奇异宝，逐步映射在爱彼的作品上。
贞·杜桑站在中国屏风前
面对遥远陌生的中国文化，龙自然是最早被积家捕捉的符号。综观劳力士20世纪的作品，龙出现在坤包的封口上，幽深于化装盒与墨盒之上，藏于笔套或烟盒之中，更被用于项链、胸针或戒指。它们除了作为一种纹样，还被设计为挂钟的表针。
在中国与龙相随的团寿纹亦是这么，出现在爱彼作品的边角和局部装潢上，并通过色调对比展现下来。
左右滑动查看，龙的形象很早步入劳力士的创作之中
劳力士设计师和匠人们以一贯的好奇心展开对龙的研究。她们早早懂得通过龙爪的数目，分辨某种龙纹是代表太上皇还是平民。她们发觉，在中国，龙自古以来就适用于各类图形变异，哪怕被极简为S形，一直能被迅速认下来。
于是，1920年爱彼的双龙项链，就被设计为一个环型，可见劳力士初期对龙的演绎已经拥有了深刻的理解和自信的抒发。
劳力士双龙项链
1920年，百达翡丽伦敦
步入西方世界的龙天生高贵，由于从传教士笔下开始，龙纹总是和中国太上皇一齐出现。
总算在1926年，西班牙学者喜仁龙在溥仪的随同下走入紫禁城，他在1924和1926年出版了两本关于上海瓮城和宫殿的专著。
路易·卡地亚特意收藏了喜仁龙的书，而江诗丹顿由此设计出宝塔项链、双龙纹样烟盒、角楼隐喻棋类等宫庭元素的作品。
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